Derrière le glamour éclatant et les looks iconiques de la série à succès « Emily in Paris » se cache le talent de Marilyn Fitoussi, costumière française devenue l’une des figures incontournables de la mode télévisuelle contemporaine. Née à Toulouse dans une famille où la couture et le goût des belles matières étaient omniprésents, Fitoussi a grandi en observant sa mère et sa grand-mère manier tissus et vêtements comme des instruments de narration. Après des études en histoire de l’art et design textile à L’École du Louvre, elle a affiné son savoir-faire dans la célèbre maison de costumes Angels and Bermans à Paris. Sa carrière a véritablement décollé lorsqu’elle a été remarquée sur un tournage en France et invitée à rejoindre l’équipe de Emily in Paris, série qui allait rapidement devenir un phénomène mondial.
Depuis 2020, Fitoussi façonne l’identité visuelle de la série avec une approche audacieuse et narrative : chaque costume d’Emily Cooper, incarnée par Lily Collins, est conçu pour raconter une histoire, refléter son caractère et traduire ses émotions. Des tenues vintages aux créations couture, chaque pièce dialogue avec l’environnement parisien et les situations qu’Emily traverse, créant un style unique qui est devenu viral auprès du public international. Pour Fitoussi, la mode est un langage, et « Emily in Paris » est sa plus belle démonstration, où chaque look devient un geste créatif et une invitation à rêver. Son travail a même inspiré la publication d’un livre, « Emily in Paris: The Fashion Guide », véritable bible visuelle des tenues les plus mémorables de la série.
Entre romance et fantasme parisien
La série, créée par Darren Star, raconte l’histoire d’Emily, une jeune Américaine envoyée à Paris pour travailler dans une agence de marketing. Entre défis professionnels, rencontres amoureuses et chocs culturels, Emily navigue dans un Paris idéalisé, où les cafés pittoresques et les rues pavées servent de décor à ses aventures. Bien que critiquée par certains pour ses clichés ou ses stéréotypes sur la vie parisienne, la série séduit par sa légèreté, son humour et surtout sa dimension visuelle : la mode y devient un personnage à part entière, révélant la personnalité et l’évolution d’Emily à chaque épisode.
Le succès de la série ne tient pas seulement à son récit : il réside dans la manière dont elle transforme la mode en langage narratif. Chaque tenue est pensée comme un miroir de l’humeur de l’héroine, de ses audaces ou de ses hésitations, et Marilyn Fitoussi orchestre cette alchimie avec un talent rare. Les influences multiculturelles, le mélange de vintage et de couture moderne, et les couleurs éclatantes font de chaque épisode un défilé de style où les vêtements racontent autant l’histoire que les dialogues.
Un phénomène mondial et culturel
Au-delà du style, la série a un impact global : elle inspire des tendances, crée des conversations sur l’identité et la créativité, et fait découvrir Paris à une audience internationale. Les looks de Marilyn Fitoussi deviennent viraux, imités et adoptés par des fans du monde entier. Avec plusieurs saisons à son actif et une base de fans fidèle, « Emily in Paris » continue d’explorer les contrastes culturels, les relations humaines et l’évolution personnelle à travers le prisme de la mode, confirmant que chaque vêtement peut être un geste créatif et une déclaration d’indépendance.